La musica ti fa ballare o piangere. E lei può cambiarci. Se impari ad ascoltarlo, sarà un ottimo modo di auto -conoscenza disponibile per ognuno di noi, crede il pianista, il compositore, lo psicologo ed editore.
E tu nella vita ordinaria senti la differenza tra “ascolto” e “ascolta”? Ti succede, ascoltando una canzone o una commedia musicale, per notare le sfumature dell’orchestrazione: ecco i violini guidano una melodia, la chitarra sottolinea la frase, Goba crea una seconda voce e il doppio bass?
Onestamente, la maggior parte di noi sente molto, ma non ascolta troppo. Viviamo in una società rumorosa e loquace – questo non ci contribuiamo a prestare maggiore attenzione allo spazio sonoro che ci circonda. E il sistema educativo non offre particolari opportunità di sviluppare il suo udito … e non solo musicale.
Questo è stato discusso a lungo: più di cinquant’anni fa, il fondatore della psicoterapia orientata alla personalità Karl Rogers ha scritto sull’udito attivo, che ha considerato la base del lavoro dello psicoterapeuta. Il suo anno, quando 100 milioni di europei ascoltano i loro giocatori quotidianamente*e la musica ci circonda costantemente, lo percepiamo spesso come una sorta di collage audio, eruzione del suono continuo. Che, sebbene piacevole, ma alla fine non lascia altro che un piacere fugace.
Il percorso verso l’introspezione
Ma ascoltare la musica è aprire la porta dentro di te. Quando ascoltiamo attentamente, abbiamo una reazione fisiologica involontaria: l’attenzione è aggravata e sentiamo più chiaramente il nostro “io”. Dai un’occhiata ai conduttori – in piedi di fronte a un’orchestra, in cui 60 o più musicisti, sono in grado di distinguere ogni strumento, ogni nota, ogni linea melodica, ogni variazione che si riversa nell’argomento principale. Ma allo stesso tempo, che grande esempio della presenza qui e ora per se stessi ci danno! E come possono infettare l’intera orchestra con un’emozione. Questo è il segreto principale: più attivo e attento ascoltiamo la musica, più sentimenti forti e profondi
che sperimentiamo. C’è un parallelo accurato con la tecnica di Active Audio Rogerian: grazie a lei, lo psicologo può capire meglio cosa sta vivendo il cliente e aiutarlo a raccontarlo, scegliendo modi per esprimere le sfumature di sentimenti che spesso rimangono al di fuori delle parole.
Ma nei nostri sentimenti – se solo riusciamo a riconoscerli, esprimere e imparare a gestirli – il potere che ci trasforma è nascosto. Come ha affermato Jung, senza sentimenti è impossibile trasformare il crepuscolo in luce e l’apatia in azione. Il potere curativo della musica è noto da tempo immemorabile. Grazie ad esso, questo tipo di arte oggi è diventato una direzione indipendente di psicoterapia. Nuovi studi nel campo della neuropsichiatria aiutano a comprendere i meccanismi dell’azione di guarigione della musica. Ogni suono è un’onda con la sua frequenza e ampiezza, una forza completamente materiale che penetra nelle cellule del cervello e influenza le sue numerose zone, causando risposta.
La chiave del nostro “io”
Questo è il motivo per cui la musica non ci lascia indifferenti: provoca vari sentimenti, risveglia la memoria e stimola l’immaginazione, ci fa sperimentare determinate sensazioni fisiche e talvolta porta persino a uno stato di illuminazione mentale. La musica colpisce il materiale archetipico così profondo che gli artisti potrebbero non indovinarlo, pensò Jung. Poiché la musica è in grado di influenzare i nostri sentimenti, con il suo aiuto possiamo ripristinare la forza, immergendoci nelle profondità delle nostre anime. Nonostante il fatto che la musica sia arte universale, ognuno di noi la percepisce a modo nostro, in conformità con la nostra cultura, educazione, il metodo della percezione e, soprattutto, in conformità con la struttura individuale della psiche. A seconda di come vediamo noi stessi e il mondo. O, più precisamente, come lo sentiamo ..
* Secondo il Comitato scientifico francese sul nuovo rischio per la salute (CSRSEN).
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